Biografie

ORLAN – Vollständiger Lebenslauf

 

ORLAN (KURZ) ZUSAMMENFASSUNG 

– Französische Fassung siehe unten –

„ICH BIN ORLAN, UNTER ANDEREM UND SO WEIT WIE MÖGLICH. MEIN NAME IST VON ANFANG BIS ENDE IN GROSSBUCHSTABEN GESCHRIEBEN, WEIL ICH MICH NICHT ANPASSEN LASSEN MÖCHTE, ICH MÖCHTE MICH NICHT IN DIE REIHE EINREIHEN LASSEN“

1. KÜNSTLERISCHE PRAKTIKEN

ORLAN ist eine der international bekanntesten französischen Künstlerinnen.

Sie ist nicht an ein bestimmtes Material, eine bestimmte Technologie oder eine bestimmte künstlerische Praxis gebunden. Sie schafft Skulpturen, Fotografien, Performances, Videos und Videospiele sowie Augmented Reality, Künstliche Intelligenz und Robotik (sie hat einen Roboter nach ihrem eigenen Ebenbild geschaffen, der mit ihrer Stimme spricht) unter Einsatz wissenschaftlicher und medizinischer Techniken wie Chirurgie und Biogenetik. Diese sind für sie lediglich Mittel zum Zweck; die Idee steht im Vordergrund, und die Materialität folgt daraus.

ORLAN macht ihren eigenen Körper zum Medium, zum Rohstoff und zum visuellen Träger ihres Werks. Dieses vollzieht sich als „öffentliche Debatte“. Sie ist eine der wichtigsten Vertreterinnen der Körperkunst und der „carnal art“, wie sie diese in ihrem Manifest von 1989 selbst definierte.

Ihr Engagement und ihre Freiheit sind ein wesentlicher Bestandteil ihres Schaffens. In ihrem gesamten künstlerischen Werk vertritt sie innovative, hinterfragende und subversive Positionen. ORLAN verändert die Gegebenheiten ständig und radikal, wodurch sie Konventionen und das „Ready-made-Denken“ durchbricht. Sie wendet sich gegen den natürlichen, sozialen und politischen Determinismus sowie gegen alle Formen der Herrschaft, wie männliche Vorherrschaft, Religion, kulturelle Segregation und Rassismus usw.

Ihre provokativen Kunstwerke, die stets mit Humor gewürzt sind und oft an Parodien oder gar an Groteskes grenzen, können schockieren, da sie die etablierten Konventionen auf den Kopf stellen.

ORLAN wurde mit dem E-Reputation-Award ausgezeichnet, der den im Internet am meisten beachteten und verfolgten Künstler würdigt.

2. EHRENBEZEICHNUNGEN, AUSZEICHNUNGEN, STIPENDIEN UND PREISE

ORLAN hat im Laufe ihrer Karriere zahlreiche Auszeichnungen und Fördermittel erhalten:

Im Jahr 2020 wurde ORLAN zur Präsidentin von „Hundred Heroines“ (London) ernannt

Im Jahr 2019 wurde ORLAN von der „Accademia di Belle Arti di Roma“ die Auszeichnung „Maestro Academico Emerito“ verliehen, die von der Direktorin der Akademie, Tiziana D’Acchille, überreicht wurde.

Im Jahr 2019 wurde ORLAN vom Prinzen von Monte-Carlo (Monaco) mit dem Sonderpreis „Frau des Jahres“ ausgezeichnet.

Im Jahr 2018 erhielt ORLAN auf der Paris Photo (Paris) den Preis „Hundred Heroines of Photography“ von der Royal Photographic Society.

Im Jahr 2017 wurde ihr vom Ministerium für internationale Angelegenheiten in Genua (Italien) der „International Award for Female Excellence“ verliehen.

Im Jahr 2013 wurde ihr der „E-REPUTATION Great Prize“ von Alexia Guggemos bei Christie’s in Paris (Frankreich) verliehen.

Im Jahr 2010 wurde ORLAN zum Ritter des Nationalen Verdienstordens ernannt und erhielt die Medaille aus den Händen von Frédéric Mitterrand, dem damaligen Kulturminister.

Im Jahr 2007, anlässlich der Retrospektive ihres Werks im Musée d’Art Moderne ihrer Heimatstadt Saint-Étienne, wurde ORLAN mit der Goldenen Medaille von Saint-Étienne und der Bronzemedaille von Saint-Étienne Métropole ausgezeichnet.

Im Jahr 2004 gewann sie den Hauptpreis beim Moskauer Fotofestival (Russland).

Im Jahr 2003 wurde ORLAN vom französischen Kulturministerium zum Ritter des Ordens für Kunst und Literatur ernannt. Die Medaille wurde von Jean-Jacques Aillagon, dem damaligen Kulturminister, überreicht.

Im Jahr 1999 wurde ihr der Arcimboldo-Preis für digitale Fotografie von Hewlett Packard (Frankreich) verliehen, und sie gewann den Griffel-Kunst-Preis in Hamburg (Deutschland).

Im Jahr 1993 wurde sie mit dem Prix Mona Lisa und dem Prix Lavoisier (Frankreich) ausgezeichnet.

In den Jahren 1989 und 1992 erhielt sie zwei Stipendien des FIACRE (Fonds d’Innovation Artistique et Culturelle en Rhône-Alpes) für ihre Forschungsarbeit und ihren Künstleraufenthalt in Chennai (ehemals Madras, Indien).

Im Jahr 1967 erhielt sie den Hauptpreis der „Bourse du Travail“ in Saint-Étienne (Frankreich).

3. KÜNSTLERRESIDENZEN

Im Jahr 2016 wurde ORLAN vom Getty Research Institute in Los Angeles, Kalifornien (USA), eingeladen, an dessen „Scholar Research and Residence Program“ teilzunehmen.

Im Jahr 2008 war sie zudem zu Gast bei SymbioticA, dem gemeinsamen Forschungslabor für Kunst und Wissenschaft der University of Western Australia in Perth (Australien).

Im Jahr 2007 wurde sie vom Getty Institute in Los Angeles, Kalifornien (USA), eingeladen, an dessen „Scholar Research and Residence Program“ teilzunehmen.

Im Jahr 2005 war ORLAN zu Gast beim ISCP (International Studio and Curatorial Program) in New York, NY (USA), gefördert von der AFAA (Association Française d’Action Artistique).

4. ÖFFENTLICHE AUFTRÄGE

ORLAN hat zwei große Installationen für folgende Kunden realisiert:

Die Medizinische Fakultät der Universität Nantes, Frankreich.

Die Medizinische Bibliothek der Universität Nantes, Frankreich.

5. RÜCKBLICK

ORLAN wurden mehrere Retrospektiven gewidmet:

Museum für Fotografie (MEP), „ORLAN EN CAPITALES“ in Paris (Frankreich), kuratiert von Jérôme Neutres (2017)

Museum für zeitgenössische Kunst, MACRO , ORLAN-Retrospektive in Rom (Italien), kuratiert von: Alessandra Mammi (2017)

Sungkok Art Museum, „ORLAN – Techno-Body: Retrospektive 1966–2016“ in Seoul (Republik Korea), kuratiert von Soukyoun Lee (2016)

FRAC Normandie, „ORLAN TODAY“ in Caen (Frankreich), kuratiert von Sylvie Froux (2016)

Museo de Arte Moderno de Bogotá, ORLAN / „Hybridaciones y Refiguraciones“ in Bogotá (Kolumbien), kuratiert von Ricardo Arcos-Palma (2012)

Museum für zeitgenössische Kunst, M HKA, Messungen (1968–2012) Aktion: ORLAN-body in Antwerpen (Belgien), kuratiert von Bart de Baere (2012)

Prometeo Gallery, ORLAN AAKA ORLAN in Mailand (Italien), kuratiert von Eugenio Viola (2010).

Tallin Art Hall, ORLAN: „Post Identity Strategies“ in Tallinn (Estland), kuratiert von Eugenio Viola (2008).

Museum für moderne Kunst in Saint-Étienne, „Le Récit“, Retrospektive in Saint-Étienne (Frankreich), kuratiert von Lorand Hegyi und Eugenio Viola (2007).

CCC (Center of Contemporary Creation), ORLAN, in Tours (Frankreich), kuratiert von Alain Julien-Laferrière (2004).

Nationales Zentrum für Fotografie (CNP), ORLAN 1964–2004. . . „Méthodes de l’artiste“ – Retrospektive in Paris (Frankreich), kuratiert von Regis Durand (2004).

FRAC Pays de la Loire, „Éléments favoris“, Retrospektive in Nantes (Frankreich), kuratiert von Jean François Taddei (2002).

Centro de Fotografía, Universität Salamanca, Retrospektive 1964–2001 in Salamanca (Spanien), kuratiert von Olga Guinot (2002)

6. BIENNALEN

ORLANs Werke wurden bereits auf mehreren Biennalen für zeitgenössische Kunst gezeigt:

In Frankreich in Enghien-les-Bains im Rahmen der „Bains Numériques“ (2018);

In der Ukraine beim Kyiv International (2017);

In Pakistan auf der Karachi-Biennale (2017);

In Peru auf der Biennale von Lima (2016);

Im Senegal auf der Biennale von Dakar (2016);

In Mali auf der Bamako-Biennale (2015);

In Italien auf der Biennale von Venedig (1986, 1993, 1997, 2007, 2009, 2013, 2017);

In Griechenland auf der Biennale von Thessaloniki (2011);

In Russland auf der Moskauer Biennale (2004, 2009);

In Polen auf der Biennale in Posen (2008);

In Südkorea auf der Busan-Biennale (2016, 2008) und der Changwon-Biennale (2016);

In Australien auf der Sydney Biennale (1992); Biennale für elektronische Kunst in Perth „Stillness“ (2007);

In Spanien auf der Biennale von Valencia (2003);

In der Türkei auf der Istanbul-Biennale (2001);

In Frankreich auf der FIAC Paris Biennale (1975, 1980) und der Biennale von Nizza (1981)

In Frankreich auf der Lyon Biennale (1995, 2000);

In Jugoslawien auf der Biennale in Ljubljana (1987).

7. AUSSTELLUNGSORTE

ORLANs Werke wurden bereits in zahlreichen Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt.

In Frankreich: Centre Georges Pompidou, Palais de Tokyo, Musée d’Orsay, Maison Européenne de la Photographie, Centre National de la Photographie, Musée Bourdelle (Paris), Centre de Création Contemporaine (CCC) in Tours, Musée d’art contemporain in Marseille, Musée des Beaux-Arts in Nantes, Musée du Nouveau Monde in La Rochelle, Musée d’Art Moderne in Saint-Étienne, Villa Arson in Nizza usw.

In den USA: Andy Warhol Museum, Pittsburgh, PA; LACMA und MOCA, Los Angeles, CA; PS1, New York, NY; Bass Museum, Miami, FL; Schmidt Center Gallery (öffentlicher Raum der Florida Atlantic University), Boca Raton, FL; Mildred Lane Kemper Art Museum, St. Louis, MO; Sheldon Museum, Lincoln, NE, usw.

In Kanada: Art Gallery of Vancouver, Le Lieu, Québec, MacLuhan Science Center, Toronto.

In Kolumbien: Museo de Arte Moderno de Bogotá; Academia Superior de Artes de Bogotá; Museo de Antioquia, Medellín

In Belgien: Museum aan der Stroom, Antwerpen; M HKA Museum, Antwerpen; Kunst- und Geschichtsmuseum von Lessines.

In Italien: MADRE-Museum, Neapel; Palazzo Strozzi, Florenz; Palazzo delle Esposizioni, Rom; Palazzo Grassi und Palazzo Franchetti, Venedig; Museo D’Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto, Rovereto.

In Deutschland: Gemäldegalerie, Berlin; Kunstmuseum, Ahlen; KW Institute for Contemporary Art, Berlin; Städtische Galerie, Karlsruhe; Kunstraum Dreieich, Frankfurt.

In Österreich: Kunsthalle und MAK, Wien.

In Luxemburg: Casino Luxembourg.

In Spanien: Fundación Joan Miró, Barcelona; Artium Museum, Vitoria; Museum für Fotografie, Salamanca; MACBA, Madrid.

In der Schweiz: Musée de l’Elysée, Lausanne.

In Russland: Haus der Fotografie, Laboratoria Art&Science Space und Manege, Moskau.

In Südkorea: Nationalmuseum für zeitgenössische Kunst, Seoul; Busan-Museum, Busan; Kunstmuseum Daejeon, Daejeon; Sungkok-Museum, Seoul.

In Japan: Red Brick Warehouse, Yokohama; Nationalmuseum für Kunst, Osaka.

8. LESUNGEN UND MEISTERKURSE

ORLAN unterrichtete am Art Center College of Design in Pasadena (Kalifornien, USA).

Sie war zudem Professorin an der École Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy (ENSAPC).

Sie wird regelmäßig von Universitäten und Institutionen weltweit eingeladen, Vorträge und Meisterkurse zu halten, darunter:

USA: Florida Atlantic University (Boca Raton, FL), University of South Florida (St. Petersburg, FL), University of Nebraska (Lincoln, NE), New York University, Stanford University (San Francisco, CA), University of California (Santa Barbara, CA), Otis College of Art and Design (Los Angeles, CA), Getty Research Institute (Los Angeles, CA), CalArts (Valencia, CA)

Frankreich: École Nationale des Beaux-Arts, ENSBA (Paris, Dijon, Lyon, Marseille, Grenoble, Saint-Étienne, Nantes, Nizza, Toulouse usw.), Universität Sorbonne (Paris), Sciences Po (Paris).

Im Vereinigten Königreich: Intelligence Square Institute, ICA (Institute of Contemporary Art), London; Universität Nottingham.

In Deutschland: Kunstakademie Berlin, Hochschule für Bildende Künste Hamburg.

In Australien: College of Fine Arts der University of New South Wales.

Sie hat außerdem in Südkorea, Kanada, Spanien, Polen, Lettland, Schweden, Österreich usw. unterrichtet.

9. ÖFFENTLICHE UND PRIVATE SAMMLUNGEN

Das Centre Pompidou (Paris, Frankreich) hat ORLANs Werk „Kiss of the Artist“ (1977) aus den Sammlungen des MNAM ausgewählt, um es in seinem Buch „100 Meisterwerke des 20. Jahrhunderts“ zu präsentieren. Ihre Werke sind Teil mehrerer öffentlicher und privater Sammlungen, darunter:

In Europa: Centre Georges Pompidou, Maison Européenne de la Photographie (Paris), Musée de la Photo de Bièvre, Musée d’Epinal, Musée du Nouveau Monde in La Rochelle, Musée d’Art Moderne in Saint-Étienne, Musée des Beaux-Arts in Nantes, FNAC (Nationaler Fonds für zeitgenössische Kunst), FRAC (Regionaler Fonds für zeitgenössische Kunst) des FRAC Pays de la Loire, FRAC Île-de-France, FRAC Rhône-Alpes, FRAC Basse-Normandie, Arthotèque La Réunion, MHKA (Antwerpen, Belgien) usw. …

In den USA: MoMA (Museum of Modern Art), New York , LACMA, das Andy Warhol Museum (Pittsburgh, Pennsylvania), das Getty Museum, MOCA (Los Angeles, Kalifornien), die Frederick R. Weisman Art Foundation (Malibu, Kalifornien), das Sheldon Museum of Art (Lincoln, Nebraska)

In Asien: Das Nationalmuseum für Kunst (Osaka, Japan), das Sungkok-Museum (Seoul, Südkorea)

In Afrika: Nationalmuseum von Mali (Bamako, Mali), The Bandjoun Station (Bandjoun, Kamerun), …

10. WICHTIGE MONOGRAFIEN

ORLANs Werke wurden in einer Vielzahl von Büchern veröffentlicht, darunter mehrere aktuelle Monografien wie beispielsweise:

Laurence Devillers, Ariel Kyrou und Virginie Martin: „ORLANoïde – ein Hybridroboter mit künstlicher und kollektiver Intelligenz“, Editions Lienart, Paris 2018.

Jérôme Neutres, Shelley Rice, Tatyana Franck, Jean-Luc Monterosso, „ORLAN ARTISTE EN CAPITALE“, SKIRA Verlag, Paris, 2016.

Frédéric Acquaviva, „ORLAN Exogène“, AcquAvivA , 2017

Domenica Quaranta, „ORLAN TechnoBody Retrospective 1966–2016“, Verlag Scala, Südkorea, Frankreich, 2016.

Moon Soon Park, Soukyoun Lee, Jinsang Yoo, Donatien Grau, Philippe Piguet, Imma Prieto,
Domenica Quaranta, „ORLAN TechnoBody Retrospective 1966–2016“, Scala Verlag, Südkorea, Frankreich, 2016.

Donatien Grau, Jackie-Ruth Meyer, Philippe Piguet, Imma Prieto, Domenico Quaranta: „ORLAN, Striptease der Zellen bis auf die Knochen“, Editions Scala, Paris, 2015.

Inese Baranovska, Catherine Grenier, Dominique Païni, Jean-Pierre Rehm; „ORLAN, The Icon of the French Contemporary Art“, Verlag Neputns, Riga, Lettland, 2014.

Jose Ignacio Benito Climent, „El Arte-Carnal en ORLAN, auf dem Weg zu einer Ästhetik des Opfers“, Verlag Devenir, Madrid, Spanien, 2013.

Hubert Besacier, Alain Charre, Bart De Baere, Sophie Gregoir und Win Van Mulders, „ORLAN mesuRages (1968–2012) actions: ORLAN-body“, M HKA, Antwerpen, Belgien, 2012.

Ricardo Arcos-Palma, Nicolas Bourriaud und Michael La Chance, „Art Charnel und Corps Obsolète / Hybridationen und Neugestaltungen“, Verlag des Museo de Antioquia, Medellín, Kolumbien, 2012.

Anne Morelli, Johan Muyle und Pierre-Olivier Rollin, „Sind Sie Belgier? ORLAN“, Yellow Now/ENSAV La Cambre, Brüssel, Belgien, 2012.

Blandine Chavanne, Christine Buci-Glucksmann und Camille Morineau, „Un Boeuf Sur la Langue“, Éditions Fage, Lyon, Frankreich, 2011.

Rhonda K. Garelick und Jorge Daniel Veneciano, Homi K. Bhabha, Michel Serres, Isabel Tejeda, Paul Virilio, Lan Vu und Faboulous Harlequin, „ORLAN and the patchwork self“, The University of Nebraska Press, Lincoln, NE, USA, 2010.

Simon Donger, Simon Shepherd, Gianna Bouchard, Christine Buci-Glucksmann, Howard Caygill, Simon Donger, Sander L. Gilman, Markus Hallensleben, Jens Hauser, Dominic Johnson, Stéphane Malysse, Hans-Ulrich Obrist, Catherine Petitgas, Simon Shepherd, Paul Virilio und Sarah Wilson, „ORLAN, a Hybrid Body of Artworks“, Routledge Editions, London, Vereinigtes Königreich, 2010.

Raphael Enthoven, Raoul Vaneigem und ORLAN, „Unions Mixtes, Mariages Libres et Noces Barbares“, Editions Dilecta, Paris, Frankreich, 2010.

Paul Virilio und ORLAN, „Transgression, Transfiguration [Gespräch]“, Editions L’Une et L’Autre, Paris, Frankreich, 2009.

Jörg Bader, Lorand Hegyi, Marcela Iacub, Donald Kuspit, Peggy Phelan, Eugenio Viola, ORLAN, „The Narrative/Le Récit“, Charta Verlag, Mailand, Italien, 2007.

Bernard Blistène, Christine Buci-Glucksmann, Caroline Cros, Régis Durand, Eleanor Heartney, Laurent Le Bon, Hans Ulrich Obrist, Vivian Rehberg, Julian Zugazagoitia und ORLAN, „ORLAN, Carnal Art“, Éditions Flammarion, Paris, Frankreich, 2004.

Marc Partouche, Monografie (CD-ROM und gedruckte Ausgabe): „Se placer au centre du monde“, ORLAN, Editions Jériko, 2000.

11. GALERIEN

ORLAN wird vertreten durch:

  • Galerie Ceysson & Bénétière, Paris (Frankreich)
  • Prometeo Gallery, Mailand (Italien)
  • Stux Gallery, New York (USA)
  • Sejul Gallery, Seoul (Südkorea)
  • Ace Gallery, Los Angeles (USA)
  • Espaivisor Gallery, Valencia (Spanien)
  • Hélène Lamarque Gallery, Miami (USA)

12. KOOPERATIONEN

ORLAN hat gearbeitet

in Zusammenarbeit mit dem Künstler Bob Wilson

zusammen mit Fabrice Hyber im Rahmen des Projekts „Orlanoïde“ in Zusammenarbeit mit dem Pasteur-Institut (2017)

mit dem Künstler Jan Fabre im Workshop (2017)

zusammen mit dem Fotografen Roberto Battistini für „Hybridization: Serge Gainsbourg und Salvador Dalí“ (2016)

mit der Künstlerin Mael Le Mée anlässlich ihrer Performance „Tangible Striptease en Nanoséquences“ an der Universität Paris-Diderot (2016) und am CDA Enghien-Les-Bains (2016)

zusammen mit den Künstlern und Musikern von Chicks On Speed für die Vinyl Factory – Soho House (Berlin, Deutschland) (2016)

zusammen mit dem Künstler Guillaume Paris für das Projekt „A Winter Story“ im Shunt in London (Vereinigtes Königreich) (2009)

in Zusammenarbeit mit dem Labor SymbioticA in Perth (Australien) für „Le Manteau d’Arlequin“ (2008)

mit den Choreografen Karine Saporta in Paris (2002) und Emio Greco/PC für das Festival von Avignon (2008)

zusammen mit dem Parfümeur Christophe Laudamiel von International Flavors & Fragrances Inc. (IFF) für das Parfüm „Le Baiser de l’artiste“ (2007)

zusammen mit dem Performancekünstler Jan Fabre für ihre Performance „MesuRage d’Institution“ im Troubleyn / Laboratorium in Antwerpen (Belgien) (2007)

zusammen mit dem Architekten Philippe Chiambaretta für „Pièce Lumineuse“ im CCC in Tours und im Palais de Tokyo in Paris (2005)

zusammen mit Fréderic Sanchez für den Original-Soundtrack des Videos „Bien que… Oui mais!“ (2003)

zusammen mit den Musikern der Gruppe Tanger für den Original-Soundtrack des Videos „Le Plan du film“ (2001)

zusammen mit dem Regisseur Stephan Oriach in „ORLAN, Carnal Art“ (2001)

zusammen mit den Modedesignern Walter Van Beirendonck, Jeremy Scott, Maroussia Rebecq von Andrea Crews, Davidelfin und Agatha Ruiz de la Prada

z. B. mit dem Modedesigner Walter Van Beirendonck und dem Fotografen Jürgen Teller für das Buch „Believe!“ (1998) usw. …

ORLAN – KURZZUSAMMENFASSUNG

„ICH BIN ORLAN, UNTER ANDEREM UND SOWEIT MÖGLICH. MEIN NAME WIRD MIT GROSSBUCHSTABEN GESCHRIEBEN, DENN ICH MÖCHTE NICHT, DASS MAN MICH IN DIE REIHE EINREIHT, ICH MÖCHTE NICHT, DASS MAN MICH IN DIE LINIE EINREIHT.“

1. KÜNSTLERISCHE PRAKTIKEN

ORLAN ist eine der bedeutendsten französischen Künstlerinnen mit internationalem Renommee. Sie ist nicht an ein bestimmtes Material, eine bestimmte Technologie oder eine bestimmte künstlerische Praxis gebunden. Sie bedient sich der Bildhauerei, der Fotografie, der Performance, des Videos, der 3D-Technik, der Videospiele, der erweiterten Realität,der künstlichen Intelligenz und der Robotik (sie hat einen Roboter nach ihrem Ebenbild geschaffen, der mit ihrer Stimme spricht) sowie wissenschaftlicher und medizinischer Techniken wie der Chirurgie und der Biotechnologie. ORLAN verändert die Gegebenheiten ständig und radikal und bricht dabei mit Konventionen und festgefahrenen Denkweisen. Sie wendet sich gegen natürlichen, sozialen und politischen Determinismus, gegen alle Formen der Herrschaft, männliche Vorherrschaft, Religion, kulturelle Segregation, Rassismus …Ihr provokantes Werk, stets mit Humor, manchmal mit Parodie oder sogar mit Groteskem durchsetzt, kann schockieren, da es festgelegte Normen ins Wanken bringt. ORLAN wurde mit dem „E-Réputation“-Preis ausgezeichnet, der die im Internet am meisten beachtete und kommentierte Künstlerin würdigt. Ihr Werk zeichnet sich durch eine ausgeprägte Scharfsinnigkeit im Kontext der heutigen künstlerischen und gesellschaftlichen Fragestellungen aus.

Bereits seit den 1960er Jahren hinterfragt ORLAN den Status des Körpers und die politischen, religiösen und gesellschaftlichen Zwänge, die sich darauf auswirken, insbesondere auf den Körper der Frau. Ihr Engagement, ihre Freiheit und der Feminismus sind integraler Bestandteil ihres bildnerischen Werks, in dem sie innovative, hinterfragende und subversive Positionen vertritt. ORLAN verändert die Gegebenheiten ständig und radikal und bricht dabei mit Konventionen und festgefahrenen Denkweisen.

Sie hat sich dafür entschieden, die genetische Vorherbestimmung und die ästhetischen Maßstäbe zu hinterfragen, die Frauen in unserer Gesellschaft, im Barock sowie in traditionellen afrikanischen, präkolumbianischen, indischen und chinesischen Kulturen auferlegt werden, … Dabei setzt sie sich gleichzeitig mit deren physischen, sinnlichen und virtuellen Realitäten auseinander, wobei sie sich modernster wissenschaftlicher, biologischer und informatischer Techniken bedient, wie beispielsweise der Chirurgie und der Biotechnologie. Für die Künstlerin sind dies lediglich Ausdrucksmittel; die Idee steht im Vordergrund, die Materialität folgt daraus.

 

2. Ehrentitel, Auszeichnungen, Stipendien und Preise

ORLAN hat im Laufe seiner Karriere zahlreiche Auszeichnungen und Preise erhalten:

Im Jahr 2020 wurde ORLAN zur Vorsitzenden von „Hundred Heroines“ (London) ernannt

Im Jahr 2019 wurde ORLAN der Titel „Maestro Academico Emerito“ der Academia di Belle Arti di Roma verliehen, der ihr von der Direktorin der Academia, Tiziana D’Acchille, überreicht wurde.

Im Jahr 2019 wurde ORLAN vom Fürsten von Monte Carlo (Monaco) mit dem Sonderpreis „Frau des Jahres“ ausgezeichnet.

Im Jahr 2018 wurde ORLAN auf der Paris Photo (Paris) mit dem Preis „Hundred Heroines of Photography“ der Königlichen Gesellschaft für Fotografie ausgezeichnet.

Im Jahr 2017 wurde ORLAN vom Ministerium für internationale Angelegenheiten der Stadt Genua (Italien) mit dem Internationalen Großpreis für weibliche Exzellenz ausgezeichnet.

Im Jahr 2013 wurde ORLAN mit dem Grand Prix de l’E-REPUTATION ausgezeichnet – als erste bildende Künstlerin; die Medaille wurde ihr von Alexia Guggémos bei Christie’s in Paris überreicht.

Im Jahr 2010 wurde ORLAN vom Kulturminister Frédéric Mitterrand zum Ritter des Nationalen Verdienstordens ernannt.

Im Jahr 2007 erhielt ORLAN anlässlich ihrer Retrospektive im Musée d’Art Moderne in Saint-Étienne die Goldmedaille ihrer Heimatstadt Saint-Étienne.

Im Jahr 2004: Erster Preis beim Moskauer Fotofestival, Russland.

Im Jahr 2003 wurde ORLAN zum Ritter des Ordens für Kunst und Literatur (Kulturministerium) ernannt; die Medaille wurde ihr von Jean-Jacques Aillagon, dem damaligen Kulturminister, überreicht.

1999 erhielt er den Arcimboldo-Preis für sein Werk im Bereich der digitalen Fotografie von Hewlett Packard, Frankreich, sowie den Griffel-Kunst-Preis aus Hamburg, Deutschland.

1993: Mona-Lisa-Preis und Lavoisier-Preis, Frankreich.

In den Jahren 1989 und 1992 erhielt er zwei Stipendien des FIACRE für seine Forschungsaufenthalte in Madras (ehemals Chennai), Indien.

1967: Erster Preis der „Bourse du Travail“ in Saint-Étienne, Frankreich.

3. KÜNSTLERRESIDENZ

Im Jahr 2005 wurde ORLAN zum ISCP (International Studio Program, ein von der AFAA gefördertes Programm) in New York (NY, USA) eingeladen.

Im Jahr 2006 wurde sie als Künstler- und Forschungsstipendiatin an das Getty Research Institute in Los Angeles (CA, USA) eingeladen.

Im Jahr 2007 wurde sie von SymbioticA, dem „Art and Science Collaborative Research Laboratory“ an der University of Western Australia in Perth (Australien), eingeladen.


4. ÖFFENTLICHE AUFTRÄGE

ORLAN hat im Rahmen eines öffentlichen Auftrags großflächige Einrichtungen für die neuen Gebäude der Fakultät für Medizin und Pharmazie sowie für die Universitätsbibliothek für Gesundheitswissenschaften der Universität Nantes in der Stadt Nantes (Frankreich) hergestellt.


5. WICHTIGSTE RÜCKBLICKE

ORLAN wurden mehrere Retrospektiven gewidmet:

Maison Européenne de la Photographie, „ORLAN EN CAPITALES“ in Paris (Frankreich), Kurator: Jérôme Neutres (2017)

Museum für zeitgenössische Kunst, MACRO, ORLAN-Retrospektive in Rom (Italien), Kuratorin: Alessandra Mammi (2017)

Alliance Française in Buenos Aires, „Autorretratos Hibridos“ in Buenos Aires (Argentinien), Kuratorin: Caroline Coll (2017)

Sungkok Art Museum, „ORLAN – Techno-Body Retrospektive 1966–2016“ in Seoul (Korea), Kuratorin: Soukyoun Lee (2016)

FRAC Normandie, „ORLAN TODAY“ in Caen (Frankreich), Kuratorin: Sylvie Froux (2016)

Museo de Arte Moderno de Bogotá, ORLAN / „Hybridaciones y Refiguraciones“ in Bogotá (Kolumbien), Kurator: Ricardo Arcos-Palma (2012)

Museum für zeitgenössische Kunst, M HKA, MesuRages (1968–2012) Aktion: ORLAN-body in Antwerpen (Belgien), Kurator: Bart de Baere (2012)

Prometeo Gallery, ORLAN AAKA ORLAN in Mailand (Italien), Kurator: Eugenio Viola (2010).

Tallin Art Hall, ORLAN: „Post Identity Strategies“ in Tallinn (Estland), Kurator: Eugenio Viola (2008).

Museum für moderne Kunst in Saint-Étienne, „Le Récit“, Retrospektive in Saint-Étienne (Frankreich), Kuratoren: Lorand Hegyi und Eugenio Viola (2007).

CCC (Zentrum für zeitgenössisches Schaffen), ORLAN, in Tours (Frankreich), Kurator: Alain Julien-Laferrière (2004).

Nationales Zentrum für Fotografie (CNP), ORLAN 1964–2004. . . „Methoden des Künstlers“, Retrospektive in Paris (Frankreich), Kurator: Regis Durand (2004).

FRAC Pays de la Loire, „Éléments favoris“, Retrospektive in Nantes (Frankreich), Kurator: Jean François Taddei (2002).

Centro de Fotografía, Universität Salamanca, Retrospektive 1964–2001 in Salamanca (Spanien), Kuratorin: Olga Guinot (2002)

6. BIENNALEN

ORLANs Werk wurde im Rahmen mehrerer Biennalen für zeitgenössische Kunst ausgestellt:

In der Ukraine auf der Kiewer Biennale (2017);

In Australien auf der Sydney Biennale (1992); auf dem Perth Festival für elektronische Kunst (2007);

In Frankreich auf der Biennale von Paris (1975, 1980), von Nizza (1981) und von Lyon (1995, 2000);

In Griechenland auf der Biennale von Thessaloniki (2011);

In Italien auf der Biennale von Venedig (1986, 1993, 1997, 2007, 2009, 2013, 2017);

In Mali auf der Biennale von Bamako (2015);

In Pakistan auf der Biennale von Karatschi (2017);

In Peru auf der Biennale von Lima (2016);

In Polen auf der Biennale in Posen (2008);

In Russland auf der Moskauer Biennale (2004, 2009);

Im Senegal auf der Biennale von Dakar (2016);

In Südkorea auf der Biennale von Busan (2008);

In Spanien auf der Biennale von Valencia (2003);

In der Türkei auf der Istanbuler Biennale (2001);

In Jugoslawien auf der Biennale von Ljubljana (1987).

7. AUSSTELLUNGSORTE

Die Werke von ORLAN wurden in zahlreichen Institutionen ausgestellt.

In Frankreich: im Centre Georges Pompidou, im Palais de Tokyo, im Musée d’Orsay, in der Maison Européenne de la Photographie und im Centre National de la Photographie in Paris; im Musée des Beaux-Arts in Nantes; im Musée du Nouveau Monde in La Rochelle; im Musée d’Art Moderne in Saint-Étienne…

In den Vereinigten Staaten: MoMa (Museum of Modern Art), New York ; Andy Warhol Museum, Pittsburgh, PA; LACMA und MOCA, Los Angeles, CA; PS1, New York; Bass Museum, Miami, FL; Schmidt Center Gallery (öffentlicher Raum der Florida Atlantic University), Boca Raton, FL; Mildred Lane Kemper Art Museum, St. Louis, MO; Sheldon Museum, Lincoln, NE.

In Kanada: Art Galerie in Vancouver, BC.

In Kolumbien: Museo de Arte Moderno de Bogotá, Academia Superior de Artes de Bogotá; Museo de Antioquia, Medellín.

In Belgien: HKA Museum, Antwerpen; Museum für Kunst und Geschichte, Lessines.

In Italien: MADRE-Museum, Neapel; Palazzo Strozzi, Florenz; Palazzo delle Esposizioni, Rom; Palazzo Grassi und Palazzo Franchetti, Venedig.

In Deutschland: Gemäldegalerie, Berlin; KW Institute for Contemporary Art, Berlin; Kunstmuseum, Ahlen; Städtische Galerie, Karlsruhe; Kunstraum Dreieich, Frankfurt; Kunsthalle, Hamburg.

In Österreich: Kunsthalle und MAK, Wien.

In Luxemburg: Casino Luxembourg.

In Spanien: Joan-Miró-Stiftung, Barcelona; Artium-Museum, Vitoria; Museum für Fotografie, Salamanca; MACBA, Madrid.

In der Schweiz: Musée de l’Elysée, Lausanne.

In Russland: Moscow House of Photography (MAMM), Laboratoria Art&Science Space und Le Manège, Moskau.

In Südkorea: Nationalmuseum für zeitgenössische Kunst, Seoul; Sungkok-Museum, Seoul; Kunstmuseum Daejeon, Daejeon; Busan-Museum, Busan.

In Japan: Red Brick Warehouse, Yokohama; Nationalmuseum der Schönen Künste, Osaka.


8. SEMINARE UND MEISTERKURSE

ORLAN lehrte am Art Center College of Design in Pasadena (Kalifornien, USA). Außerdem war sie Professorin an der École Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy (ENSAPC).

Sie wird regelmäßig von Universitäten und internationalen Institutionen eingeladen, Seminare und Meisterkurse zu halten, darunter:

Frankreich: École Nationale des Beaux-Arts, ENSBA (Paris, Dijon, Lyon, Marseille, Grenoble, Saint-Étienne, Nantes, Nizza, Toulouse usw.), Universität Sorbonne (Paris), Sciences Po (Paris).

Vereinigte Staaten: Florida Atlantic University (Boca Raton, FL), University of South Florida (St. Petersburg, FL), University of Nebraska (Lincoln, NE), New York University, Stanford University (San Francisco, CA), University of California (Santa Barbara, CA), Otis College of Art and Design (Los Angeles, CA), Getty Research Institute (Los Angeles, CA), CalArts (Valencia, CA)

Großbritannien: Intelligence Square Institute, ICA (Institute of Contemporary Art), London; Universität Nottingham.

Deutschland: Kunstakademie Berlin, Hochschule für Bildende Künste Hamburg.

Australien: College of Fine Arts der University of New South Wales.

Und weitere Länder, darunter Korea, Kanada (Toronto, Vancouver), Australien, Spanien, Polen, Lettland …

9. ÖFFENTLICHE UND PRIVATE SAMMLUNGEN

Seine Werke befinden sich in zahlreichen privaten und öffentlichen Sammlungen.

In Frankreich: Das Centre Georges Pompidou, das Maison Européenne de la Photographie, der Fond National d’Art Contemporain (Paris), die regionalen Kunstfonds FRAC Pays de la Loire und FRAC Île-de-France, FRAC Rhône-Alpes und FRAC Basse-Normandie, das Musée de la Photo de Bièvre, das Musée d’Épinal, das Musée du Nouveau Monde in La Rochelle, das Musée d’Art Moderne in Saint-Étienne sowie das Musée des Beaux-Arts in Nantes.

Vereinigte Staaten: Im LACMA County Museum of Art, im Getty Museum, im MOCA (Los Angeles, CA), in der Frederick R. Weisman Art Foundation (Malibu, CA) und im Sheldon Museum of Art (Lincoln, NE)

Japan: Das Nationale Kunstmuseum (Osaka)

Das Centre Pompidou hat ORLANs Werk „Der Kuss des Künstlers“ (1977) aus den Sammlungen des MNAM für sein Buch mit dem Titel „100 Meisterwerke des 20. Jahrhunderts“ ausgewählt.


10. Wichtigste Monografien

ORLANs Werk ist in einer Vielzahl von Büchern sowie in kürzlich erschienenen Monografien veröffentlicht:

Jérome Neutres, Shelley Rice, Tatyana Franck, Jean-Luc Monterosso, „ORLAN IN GROSSBUCHSTABEN“, Skira, 2017

Frédéric Acquaviva, „ORLAN Exogène“, AcquAvivA , 2017

Donatien Grau, Jackie-Ruth Meyer, Philippe Piguet, Imma Prieto, Domenico Quaranta, „ORLAN, Striptease der Zellen bis auf die Knochen“, Editions Scala, Paris, 2015

Inese Baranovska, Catherine Grenier, Dominique Païni, Jean-Pierre Rehm; „ORLAN, The Icon of the French Contemporary Art“, Verlag Neputns, Riga, Lettland, 2014.

Jose Ignacio Benito Climent, „El Arte-Carnal en ORLAN, hacia una estética del sacrificio“, Verlag Devenir, Madrid, Spanien, 2013.

Hubert Besacier, Alain Charre, Bart De Baere, Sophie Gregoir und Win Van Mulders, „ORLAN mesuRages (1968–2012) Aktionen: ORLAN-body“, M HKA, Antwerpen, Belgien, 2012.

Ricardo Arcos-Palma, Nicolas Bourriaud und Michael La Chance, „Art Charnel und Corps Obsolète / Hybridationen und Neugestaltungen“, Verlag des Museo Antioquia, Medellín, Kolumbien, 2012.

Anne Morelli, Johan Muyle und Pierre-Olivier Rollin, „Sind Sie Belgier? ORLAN“, Yellow Now/ENSAV La Cambre, Brüssel, Belgien, 2012.

Blandine Chavanne, Christine Buci-Glucksmann und Camille Morineau, „Un Boeuf Sur la Langue“, Éditions Fage, Lyon, Frankreich, 2011.

Rhonda K. Garelick und Jorge Daniel Veneciano, Homi K. Bhabha, Michel Serres, Isabel Tejeda, Paul Virilio, Lan Vu und Faboulous Harlequin, „ORLAN and the patchwork self“, The University of Nebraska Press, Lincoln, NE, USA, 2010.

Simon Donger, Simon Shepherd, Gianna Bouchard, Christine Buci-Glucksmann, Howard Caygill, Simon Donger, Sander L. Gilman, Markus Hallensleben, Jens Hauser, Dominic Johnson, Stéphane Malysse, Hans-Ulrich Obrist, Catherine Petitgas, Simon Shepherd, Paul Virilio und Sarah Wilson, „ORLAN, a Hybrid Body of Artworks“, Routledge Editions, London, Vereinigtes Königreich, 2010.

Raphael Enthoven, Raoul Vaneigem und ORLAN: „Gemischte Partnerschaften, freie Ehen und barbarische Hochzeiten“, Verlag Dilecta, Paris, Frankreich, 2010.

Paul Virilio und ORLAN, „Transgression, transfiguration [Gespräch]“, Editions L’Une et L’Autre, Paris, Frankreich, 2009.

Jörg Bader, Lorand Hegyi, Marcela Iacub, Donald Kuspit, Peggy Phelan, Eugenio Viola: „ORLAN, The Narrative/Le Récit“, Verlag Charta, Mailand, Italien, 2007.

Bernard Blistène, Christine Buci-Glucksmann, Caroline Cros, Régis Durand, Eleanor Heartney, Laurent Le Bon, Hans Ulrich Obrist, Vivian Rehberg, Julian Zugazagoitia und ORLAN, „ORLAN, Carnal Art“, Flammarion Verlag, Paris, Frankreich, 2004.

Marc Partouche, Sich in den Mittelpunkt der Welt stellen, ORLAN, Editions Jériko, 2000.


11. Galerien

ORLAN wird vertreten durch:

  • Die Galerie Ceysson & Bénétière in Paris (Frankreich)
  • Die Galerie Prometeo in Mailand (Italien)
  • Die Galerie Stux in New York (USA)
  • Die Galerie Sejul in Seoul (Südkorea)
  • Die Ace-Galerie in Los Angeles (USA)
  • Die Galerie Espaivisor in Valencia (Spanien)


12. Kooperationen

ORLAN hat mit folgenden Personen zusammengearbeitet:

derzeit im Gange mit dem Künstler Bob Wilson

zusammen mit Fabrice Hyber für das Projekt „ORLANOÏDE“ in Zusammenarbeit mit dem Institut Pasteur (2017);

mit dem Künstler Jan Fabre im Rahmen eines Workshops (2017)

zusammen mit dem Fotografen Roberto Battistini für „Hybridation: Serge Gainsbourg und Salvador Dalí“ ( 2016)

mit dem Künstler Mael Le Mée anlässlich seiner Performance „Tangible Striptease en Nanoséquences“ an der Universität Paris-Diderot (2016) und im CDA Enghien-Les-Bains (2016)

zusammen mit den Künstlern und Musikern von Chicks On Speed für die Vinyl Factory – Soho House (Berlin, Deutschland) (2016)

zusammen mit dem Künstler Guillaume Paris für das Projekt „A Winter Story“ im Shunt (London, Vereinigtes Königreich, 2009).

in Zusammenarbeit mit dem Labor SymbioticA in Perth (Australien) für „Le Manteau d’Arlequin“ (2008)

mit den Choreografen Karine Saporta (Paris, 2002) und Emio Greco/PC (Festival d’Avignon, 2008);

zusammen mit dem Parfümeur Christophe Laudamiel von International Flavors & Fragrances Inc. (IFF) für das Parfüm „Le Baiser de l’artiste“ (2007)

zusammen mit dem Performancekünstler Jan Fabre für dessen Performance „MesuRage d’Institution“ im Troubleyn / Laboratorium (Antwerpen, Belgien, 2007);

zusammen mit dem Architekten Philippe Chiambaretta in der Ausstellung „Pièce Lumineuse“ im CCC in Tours und im Palais de Tokyo in Paris (2005);

zusammen mit Fréderic Sanchez für den Soundtrack zu seinem Video „Bien que… Oui mais!“ (2003);

zusammen mit den Musikern der Band Tanger für den Soundtrack des Videos „Le Plan du film“ (2001);

zusammen mit dem Regisseur Stephan Oriach in „ORLAN, Carnal Art“ (2001);

mit den Modedesignern Walter Van Beirendonck, Jeremy Scott, Maroussia Rebecq von Andrea Crews, Davidelfin und Agatha Ruiz de la Prada; mit dem Modedesigner Walter Van Beirendonck und dem Fotografen Juergen Teller (Believe!, 1998); usw.