Mit ORLAN

2024

Yannick Ripa, Françoise Thébaud, „Feminismen: Eine Weltgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts“, 2024. 320 Seiten, Verlag Textuel, S. 196 – 197

2023

ORLAN, Gwen Strauss, Ambroise Audoin-Rouzeau, Brigitte Benkemoun, Patrice Allain, Dora Maar: „Secrets d’atelier“, 2023. 127 Seiten, Éditions Dilecta, S. 45–56

ORLAN, Lorena Ancona, Demián Flores, Leïla Godet Voight, Catherine Petitgas, „Hibridaciones“, 2023. 125 Seiten, Verlag Fundación La Cúpula, S. 20–46, S. 76-100

Barbara Rose, „Ein kritisches Lächeln“, Ceysson, S. 77–87.

Omar Kholeif, INTERNET_ART, von den Anfängen des Internets bis zum Aufstieg der NFTs, 2023. 293 Seiten, PHAIDON Verlag, S. 40–42

Germaine Richier, herausgegeben von Ariane Coulondre. 2023, 24 × 30 cm, 304 Seiten, Ausstellungskatalog, Édition du Centre Pompidou, ISBN: 978 2 284426 941 6 

2022

Verschiedene Autoren, „Faking the real“, Ausstellungskatalog, Kunsthaus Graz, S. 58–61.

Catherine JACOB, Franck LECLERC, „Männer/Frauen – was sie dazu sagen …“, Pygmalion, S. 329–331.

Elisabeth COUTURIER, „Zeitgenössische Kunst – Was sie den Meisterwerken der Vergangenheit verdankt. Der Leitfaden“, Flammarion, S. 63.

Jean-Luc PARANT, „Le bout des bordes“, Actes Sud, S. 375–378.

Katy DEEPWELL, „50 Feminist Art Manifestos“, KT PRESS, S. 27. Whitney Chadwich, „Women, Art and Society“, Firth Edition, S. 503–505.

Nîmes Carré d’Art, „Festival der Biografie“

„Auf der Suche nach der Mona Lisa“ Silvana Editorial, S. 55–58.

Taisiya Polishchuk, Olga Kisseleva, Tatiana Drodz, „The Milky Way: Wie kann Kunst die Welt verändern?“, Pavillon von San Marino, Biennale von Venedig, 2022, S. 35.

Zentrum für zeitgenössisches Kunstschaffen Olivier Debré, „Eine ganz eigene Mythologie“, S. 192.

2021

Thierry Dufrêne, Honoré de Balzac, Das unbekannte Meisterwerk, „Gespräch über das unbekannte Meisterwerk ORLAN – Thierry Dufrêne“, Paris Musée, 2021, S. 123–127

Riccardo Matlakas, Giuliana Attanasio, Schnell in Quarantäne – Internationale Perspektiven zu Covid-19 zwischen Psychologie und Kunst, Patti, Kimerik Verlag, März 2021, S. 85–89.

Shelley Rice, „Eingefrorene Reflexionen: Anmerkungen zu Künstlerinnen, Bildern und dem Alter“, in: Nadeije Laneyrie-Dagen, Caroline Archat (Hrsg.), Kunst im Zeitalter des Alterns, Paris, CNRS Éditions, S. 105–108.

Anne-Claire Meffre, Die 100 Heldinnen der Kunst, Madame Figaro, Société du Figaro, Juni 2021, Paris, S. 154

Emmanuel Saulnier (Hrsg.), Almanach „Ides de Mars“, Verlag Jérôme Cognet, Juni 2021, Paris, S. 58-59

Hugo Huerta Marin, Porträt einer Künstlerin. Gespräche mit wegweisenden kreativen Frauen , Prestel Verlag, München, 2021, S. 252 

Jeon Hye-Suk, „Vielfältige Akzeptanz und Hybridität“ in Anthropozän, Ewha Academy of Humanities and Sciences Eco-Techne Academic, Reihe 04 „Art Ecology, Life, and Body Changes“, S. 281–283

2020

Jacques Ohana (Dr.), „La diagonale du corps“, Paris, Le cherche midi, 2020, 317 S.

Die großen Interviews von artpress, „Die Performance ‚2. Dépassements‘“, S. 39

Humensis, Belin, Schulbuch, Französisch 2. Klasse, S. 346

2019

„Nadeije Laneyrie-Dagen“, „Die Malerei lesen – In die Intimität der Werke“, Reihe „Erkennen/Verstehen“, S. 179

Nathalie Herschdorfer, Body, Thames & Hudson, S. 156

, 400 Rebecca MorrillKünstlerinnen, Phaidon, S. 307

Kunst unter freiem Himmel – Öffentliche Kunstaufträge in vielfältiger Form, 2007–2019, herausgegeben von Thierry Dufrêne, Flammarion Verlag, S. 53/62

Christiane Lavaquerie-Klein und Laurence Paix Rusterholtz, Wer bin ich? Die Verkleidung in der Kunst , Verlag Seuil Jeunesse, S. 61

Woorischool Publishing, „Die Geschichte von acht Antworten auf die Kunst“

2018

Michel Poivert, Die zeitgenössische Fotografie, Flammarion Verlag, S. 115

2017

Zhong Weixing, Face To Face, Europäische Haus der Fotografie, 2017

Louis-José Lestocart, Ästhetik der Komplexität – Für einen nichtlinearen Kognitivismus, Hermann Verlag

Astroduia Diara, Horangel, S. 150

Isabelle de la Maison Rouge, Der Mythos des Künstlers jenseits gängiger Vorurteile, Oktober, S. 194–S. 200

Alexia Guggémos, Kunstgeschichte für absolute Anfänger, 2017, S. 211

Hugo Huerta Marin, Porträt eines Künstlers, S. 145–155, 2017

SUM, S. 24–26, 2017

Else Marie Bukdahl, Die immer wiederkehrende Aktualität des Barock, S. 111–117, 2017

2016

Donatien Grau, „Paul in Paris, Paris in Paul“; Les Belles Lettres, S. 155–170

Raphaël Cuir, „Die Renaissance der Anatomie“, Paris: Hermann, 2016, S. 237

2015

Teresa Riccardi, „Die Blicke und die Geschichte der weiblichen Heiligen: Lea Lubin und ORLAN zwischen den Geschlechtern“, in: Lea Lubin – Retrospektive, herausgegeben von Stephanie Weber und Matthias Mühling, Lenbachhaus, Stuttgart, 2015, S. 118–131

Jean-Luc Monterosso, Maison Européenne de la Photographie, Une Collection, Actes Sud, 2015, S. 173, S. 404

François Delaporte, Bernard Devauchelle, Emmanuel Fournier; „Transplanter: Kunst, Medizin, Geschichte und Biologie“, Verlag Hermann, 2015, S. 161–176

Martial Guédron, „Visage(s)“, Hazan, 2015, S. 360, 374–375

Jennifer Blessing (Hrsg.), „Body of Art“, Phaidon, New York, S. 43-44

Ariel Kyrou, Mounir Fatmi, „Ceci n’est pas un blasphème“, Verlag Dernière marge, Paris, 2015, S. 138–139, 167, 325–334.

Virginie Martin, „Diese Welt, die uns entgleitet“, L’aube, 2015, S. 51–54.

Anne-Julia Zwierlein, „Gender and Disease in Literary and Medical Culture“, Verlag Iris M. Heid, S. 236–237.

Elisabeth Couturier, „Zeitgenössische Kunst – Ein Leitfaden“, Flammarion, Paris, 2015

2014

Hermann Nitsch, ORLAN, Anke Röhrscheid, „Physis der Seele – Inszenierte Rituale“, Ausstellungskatalog. Minerva Verlag, S. 13–19

Raphael Cuir, Eric Mangion, „Performance Art: Life of the Archive and Topicality“, Editions Figures, S. 97

Mehdi Brit & Sandrine Meats, „Interviewer la performance“, Editions Manuella, S. 293–315

(Titelbild: ORLAN)

Arthur I. Miller, „Colliding Worlds“, Norton Verlag, S. 207

Raphaël Cuir, Eric Mangion, „Die Performance – Das Leben des Archivs und die Gegenwart“, Verlag Les Presses du Réel, S. 105, 192

Marta Herford, „Ruhestörung – Streifzüge durch die Welten der Collage“, Verlag Kunstmuseum Ahlen, S.

Christian Gattinoni, Zeitgenössischer Tanz und Oper, Verlag Scala, S. 79

Amber Vein, Auswahl Riga 2014, Verlag Riga 2014, S. 156, 157

Cüneyt Akeroglu, „The Romance Issue“, Verlag Magazine Antidote, S. 39-41

Paul-Arnaud Parsy, Caroline Cohn, Tajan, Künstlerinnen, Tajan Verlag, S. 77

Julien Blaine, Mary Read & ihre Gefährten, Verlag al dante, S. 46, 47

Noémie Etienne, „À bras le corps: Bild, Materialität und die Zukunft der Körper“, Verlag Agnès Vannouvong, S. 47-54

Denis Baron, „Körper und Kunstgriffe – von Cronenberg bis Zpira“, Verlag L’Harmattan, S. 148–149

Raphaël Cuir, „Warum gibt es Kunst statt des Nichts?“, Verlag archibooks, S. 235

Bettina Knaup, Beatrice Ellen Stammer, „React Feminism“; Verlag; S. 138,139

Stephane Dumas, „Les peaux créatrices: Esthétique de la sécrétion“; Borché Verlag

Nathalie Heinich, Das Paradigma der zeitgenössischen Kunst; Gallimard Verlag, Paris, S. 93, 135.

Raphaël Cuir, Eric Mangion; Die Performance, Das Leben des Archivs und die Gegenwart; Presses du réel, Reihe „Figures“

2013

Yannis Constantinidès; Der neue Körperkult – auf den Spuren Nietzsches, Verlag François Bourin, S. 96

Béatrice Didier, Antoinette Fouque, Mireille Calle-Gruber; Das Universalwörterbuch der Schöpferinnen; Frauen – Antoinette Fouque; Band II, S. 3274

Zora Rusinova, „Autopoesis“, Verlag Slovenska narodna, S. 1581–1559

Christian Biet, Sylie Roques, ORLAN: Vorurteile, die durch die Aktionskunst ins Wanken geraten, Beiträge Nr. 92: Performance – Der Körper stellt aus, Verlag Seuil

Pilar Lozano Ortiz Toscano, „Nomadas, Cuerpos otros, subjetiuidades otros“, Verlag Compensor, S. 202, 216 (Titelbild von ORLAN)

Etienne Akamatsu, Erice Oudin, Mariane Perruche: „Das Vergnügen – von Platon bis Onfray“, Eyrolles Verlag, S. 104

Nina Alejandra Cabra, Manuel Roberto Escobar, „Andere Körper, andere Subjektivitäten“, Verlag Universidad Central, S. 202–216

Jérôme Glicenstein, „L’art contemporain entre les lignes“, Verlag PUF, S. 94, 95 (Titelbild von ORLAN)

Mélanie Bouteloup, Christine Buci-Glucksmann, Elisabeth Couturier, Raphael Cuir, Raimi

Peter Kalb, „Art Since 1980: Charting the Contemporary“, Laurence King Verlag

Michela Marzano, „Que sais-je?“ – Die Philosophie des Körpers, Verlag PUF, S. 29-35

Valentine Plisnier. Der Primitivismus in der Fotografie. Trocadero Verlag

Vincent Josse. L’Atelier. Flammarion Verlag. S. 178

Gbadamosi, Bronwyn Law-Viljoen, Pascale Marthine Tayou, ORLAN, Scenoscome, herausgegeben von Raphael Cuir, „Hybridation & Art Contemporain“, Verlag al dante + aica, S. 82, 83, 88–99

2012

Shanay Jhaveri, „Western Artists and India: Creative Inspirations in Art and Design“, The Shoestring Publisher, Flag Skin Hybrid Verlag, S. 5.

Amelia Jones, Adrien Heathfield, „Perform, Repeat, Record“, Editions Intellect Bristol, S. 239, 269, 431

Debra J. Dewitte, Ralph M. Larmann, M. Kathryn Shields, „Gateways to Art“, Verlag Thomes & Hudson, S. 582

Philippe Régnier, „1 % Kunst“, Editions du patrimoine, Centre des monuments nationaux, S. 144,152, 153

Estelle Benazet und Sinziana Ravini, „Die verborgene Mutter“, Ein Exposé-Roman, „Die Zukunft währt lange“, Verlag Montgolfier

François Soulage, Marc Tamisier, Zeitgenössische Fotografie & zeitgenössische Kunst, Das Bild und die Bilder, Klincksieck-Verlag,

Catherine Millet, „Art Press – Das Album: 40 Jahre künstlerisches Schaffen“, Editions de la Martinière, S. 221

2011

Xavière Gauthier, „Pionnières: Von 1900 bis heute – Sie haben die Welt verändert“, Flammarion Verlag, S. 244

ORLAN, Marc Quinn, Shawn Brixey, Hunter Cole, Heide Hatry, Hybrid Artists, Natasha Vita-More, Chris Burden, Francesco Monico, Eduardo Kac, Joe Davis, Stelarc, Olga Kisseleva, Robert B. Lisek, Ken Rinaldo, T. Ryan Gregory, Ericaamerica. Editions Book LLC Wiki Series, S. 19-20

Laneyrie-Dagen, Nadeije: Kunstgeschichte für alle, Hazan Verlag, S. 528–529

Philippe Bidaine, „L’Art contemporain“, Nouvelles éditions Scala, S. 63, 64, 76.

Melina Balcazar Moreno, Sarah-Anaïs Crevier, „Gedanken zum Körper: Materialität und Organisches aus geisteswissenschaftlicher Perspektive“, Verlag Presses Sorbonne Nouvelle, S. 13, 122, 124

Valentine de Saint-Point, „Feminine Futures – Performance, Tanz, Krieg, Politik und Erotik“, Verlag Les Presses du Réel, S. 467

Guédron Martial, „Die Kunst der Grimasse“, Verlag Hazan, S. 287, 289

Elizabeth Couturier, „Zeitgenössische Fotografie – Eine Anleitung“, Flammarion Verlag, S. 96, 110

Pierrat, Emmanuel: „Les nouveaux cabinets de curiosités“, Verlag Les Beaux Jours / Compagnie parisienne du livre, S. 160–165

Camille Laurens, „Die Verlobten des Teufels – Eine Untersuchung über furchterregende Frauen“, Editions du Toucan, S. 132–133

Francis Parent, „Das Porträt in der zeitgenössischen Kunst / Portrait Art Today“, Editions Patou, Arcueil, 2011, S. 262–263

Catherine Couanet, „Sexualitäten und Fotografie“, Verlag L’Harmattan, Reihe Eidos, Paris, 2011, S. 140–162

Elizabeth Roudinesco, Lacan, Gegen alles und jeden, Seuil, 2011, S. 107

Centre Albert Marinus, Hefte Nr. 100, Verlag des Centre Albert Marinus, erstes Semester, S. 1

ARTCURIAL, 100 Ziegel für Madagaskar, zeitgenössische Kunstwerke, Editions Trocadéro, Los Nr. 68.

Alexandra Boucherifi, „The Secret Book of Lady Gaga“, Democratic Book, S. 53–55

2010

Sally O’Reilly, „Der Körper in der zeitgenössischen Kunst“, Thames & Hudson Verlag, S. 137

Simon Donger, Simon Shepherd, ORLAN, „ORLAN – Ein hybrider Korpus von Kunstwerken“, Routledge

Stiles, Kristine: „Concerning Consequences of Trauma in Art and Culture“, University of Chicago Press

Carole Coll, ORLAN, Raphaël Enthoven, „Perfektion und Weiterentwicklung des Körpers“, Verlag Alliage, S. 3–13

Tatiana Sentamans, Daniel Tejero, „Cuerpos/ Sexualidades heréticas y prácticas artísticas“, Verlag Limencop, S. 206-209

Stephen Wilson, „Art + Science“, Thames & Hudson Verlag, S. 65

Charbonneaux, Anne-Marie: „Gold in der zeitgenössischen Kunst“, Flammarion Verlag, S. 67,223

David Rosenberg, „Art Game Book“, „Arts in the 20th Century“, Assouline Verlag

Poivert, Michel: „Die zeitgenössische Fotografie“, Flammarion Verlag, S. 112, 115

Schlesser, Thomas: 100 Rätsel der Malerei: Die Schönheit, HAZAN Verlag, S. 218–219

„100 Meisterwerke des 20. Jahrhunderts“, Editions du Centre Pompidou, S. 97

Forest Fred, Ein Leben in 100 Porträts, Incognito Verlag, S. 272 – 274

Jones, Laura K., „A Hedonist’s Guide to Art“, Artica Verlag, S. 117-118

Carole Hoffmann, „Mit ganzem Herzen: Vom überholten Körper zu den Vielfachen des Selbst“ in „Körper und Kunst“, Herausgeber Marc Jimenez, Verlag Klincksieck, S. 95 – 105

Morineau, Camille: „Künstlerinnen von 1905 bis heute“, Editions du Centre Pompidou, S. 94, 106, 115

Lemaire, Gérard-Georges, Buci-Glucksmann, Christine: „Gold in der zeitgenössischen Kunst“, Flammarion Verlag, S. 67, 222

Aus: „Maison Rouge“ von Isabelle, „Salut l’ARTISTE“, Verlag Le Cavalier Bleu, S. 85, 100, 158-159, 167

Le Thorel, Pascal: Neues Lexikon zeitgenössischer Künstler, Larousse-Verlag, S. 237, 238

Ewig, Isabelle; Maldonado, Guitemie: „Zeitgenössische Kunst lesen – Ein Blick hinter die Kulissen der Werke“, Larousse Verlag, S. 53, 76

Ardenne, Paul: „Kunst, die Gegenwart, das bildende Schaffen an der Schwelle zum 21. Jahrhundert“, Editions du Regard, S. 35, 163, 428, 473

Ballardin Barbara, Sina Adrien, Enif Angiolini Robert, Futuristin = Freundin von Marinetti, Schauspielerin = treue Anhängerin der Duse, Verlag Selene, Mailand, Italien

Christine Buci-Glucksmann, Catherine Grenier, Marie-Claude Lambotte, Doris Van Drathen: „Die Vanitas in der zeitgenössischen Kunst“, Flammarion Verlag, S. 70-71

Lemoine, Serge: „Moderne und zeitgenössische Kunst“, Larousse-Verlag, S. 260, 290.

Sophie Harent, Martial Guédron, „Péristyles 34“, Verlag Association Emmanuel Héré und La librairie des musées, S. 63-74

2009

Rhonda Garelick, „Fashioning Hybridity“, The Drama Review: the journal of performance studies, Band 53, Nummer 2 (T202), Sommer 2009, MIT Press Journal, Cambridge, S. 150–157.

Céline Delavaux, Christian Demilly, Zeitgenössische Kunst, Editions Palette…, Paris, 2009, S. 58–59

Kaenel, Philippe: „Mit den Monstern lachen – Karikaturen, Kuriositäten und Phantasmagorien“, Tagungsband, Zeitschrift „Péristyles“, Gemeinschaftsausgabe des Vereins Emmanuel Héré und der „La Librairie des musées“, S. 63 – 74.

Marc Lemonier, „Guide de la France érotique“, Verlag La musardine, S. 380

C. Delavaux, C. Demilly, „Art Contemporain“, Verlag Palette, S. 58

Danielle Knafo, „In her own image: Women’s self-representation in twentieth-century art“, Editions Madison Teaneck, S. 157-170

Renato Barilli, „Zeitgenössische Kunst: Von Cézanne bis zu den neuesten Trends“, Saggi Universale Economica Feltrinelli, S. 339

Fredérica Muzzarelli, „Fotografinnen“, Hazan Verlag, S. 60,1 05, 237

„Het Vasstaande Verdampt“, „All that is solid melts into air“, Verlag Stads Visioenen, S. 149

Cliff Eyland, Camilla Singh, „Future Species“, MOCCA Verlag, S. 5

Ardenne, Paul: „Kontextuelle Kunst – Künstlerisches Schaffen im urbanen Raum, in bestimmten Situationen, durch Interventionen und Partizipation“, Verlag Champs/arts, S. 162, 215

Couturier, Elisabeth: „Zeitgenössische Kunst – Eine Anleitung“, Verlag Flammarion, S. 36, 88, 104-105, 112, 247

Raphaël Cuir: „Warum gibt es Kunst und nicht das Nichts?“, Archibooks Verlag, Paris, Frankreich, 2009

Raphael Leder, „Die Entwicklung der Anatomiewissenschaft von der Renaissance bis zum Kartesianismus“, The Edwin Mellen Press, Lewiston, S. 178

Von Margerie, Géraldine: „Dictionnaire du look – Eine neue Wissenschaft der Jugend“, Verlag Robert Laffont, S. 12

Thierry Delcourt, „Artiste feminin singulier“, Verlag L’Age d’Homme, Lausanne, Schweiz, S. 23-24

Gattinoni, Christian; Vigouroux, Yannick: „Die zeitgenössische Fotografie“, Verlag Scala, S. 112

Serge Gruzinski, Elizabeth Azoulay, „Self-Hybridations: ORLAN“, Verlag Françoise Gaillard

„100.000 Jahre Schönheit“, Band „Zukunft/Prognosen“, Gallimard Verlag, Paris, S. 30-33

Maison Rouge Isabelle, Zeitgenössische Kunst, Verlag Le Cavalier Bleu, S. 30, 31, 119

Marcadé, Bernard: 53 Werke, die (meine) Welt erschütterten. Eine unkonventionelle Betrachtung der Kunst des 20. Jahrhunderts, Beaux-Arts éditions, S. 202

Mézil, Eric; Rondeau, Corinne: „Dommage(s) – Über die Geschichte eines Kusses“, Verlag Actes Sud/Reihe „Lambert en Avignon“, S. 50, 146

O’Reilly, Sally: „The Body in Contemporary Art“, Thames & Hudson Verlag, S. 137-138

Poli, Francesco: „Arte contemporanea – Internationale Entwicklungen seit Ende der 1950er Jahre bis heute“, Electa Verlag, S. 210, 270, 311

Sturgis Alexander, „Faces: A Closer Look“, National Gallery Company Publishing,

2008

Andrieu, Bernard; Boëtsch, Gilles; Lachaud, Jean-Marc: „Das Wörterbuch des Körpers in den Geistes- und Sozialwissenschaften“, Artikel „Body-Art“, CNRS-Verlag, S. 55

Baron Denis, „Das mutierende Fleisch – Die Schöpfung eines Posthumanen“, Editions Dis voir, S. 58, 83

Conte, Richard; Laval-Jeantet, Marion: „Das Heilige in der zeitgenössischen Kunst?“ Verlag Klincksieck, Presses de la Sorbonne, S. 82-83

Couanet, Catherine: Die Ästhetik intimer und politischer Körper im Westen

Crawford Holly, „Artistic Bedfellows: Histories, Theories and Conversations in Collaborative Art Practices“, University Press of America

Florence Méredieu: „Materielle und immaterielle Geschichte der modernen und zeitgenössischen Kunst“, Larousse Verlag, S. 443, 595, 611, 612, 617, 619, 620, 621, 627

Dreyfus, Charles: „Etre à part“, Dilecta Verlag

Gruber, Teresa; Heartney, Eleanor; Imhasly, Josiane; Keller, Claudia; Krell, Cornellius; Seeholzer, „Art and Today“, Phaidon Verlag, London, Großbritannien

Böhn, Andreas; Horlacher, Stefan; Pailer, Gaby; Scheck, Ulrich: „Gender and Laughter: Comic Affirmation and Subversion in Traditional and Modern Media“, Amsterdam, Niederlande

Heartney, Eleanor: „Art & Aujourd’hui“, Phaidon Verlag, S. 189

Jones Meredith, „Skintight: a Cultural Anatomy of Cosmetic Surgery“, Berg Verlag, Sydney, S. 6, 16, 27-29, 58, 131-132, 151-178, 188, 195, 197

Joppolo, Giovanni: „Portraits en métissages“, Verlag L’Harmattan, S. 84-88, 84-89

Le Goff, Hervé: Prix Arcimboldo 1999–2008, Verlag Gens d’images

Jean-Louis Maubant, Archiv, „Ambitions d’Art“, Verlag „Les Presses du Réel“, S. 231

Norri, Claude: „Die Fotografie in Frankreich – von den Anfängen bis heute“, Flammarion Verlag

Renaud-Chamska, Isabelle: „Marie Madeleine in all ihren Facetten“, Editions du Cerf, S. 141

Richard Lionel, „Kunst und Energien“, Verlag Editions du Cerle d’Art, S. 101

Sterckx, Pierre: „Impasses & impostures“, Verlag Anabet, S. 95-104

Worms, Anne-Cécile: „Digitale Kunst – Der erste Überblick über die digitale Kunst in Frankreich“, Verlag M21, S. 76

2007

Baqué, Dominique: „Gesichter – Von der griechischen Maske bis zur Gesichtstransplantation“, Editions du Regard, S. 191

Baqué, Dominique; Durand, Régis: Moderne und zeitgenössische Fotografie, Flammarion Verlag, Reihe „Neuflize Vie“, S. 38

Christine Buci-Glucksmann, Catherine Couanet, François Soulages, Marc Tamisier: „Politique de la Photographie du Corps“, Klincksieck Verlag, S. 89-98

Bell, David, und Kennedy, Barbara: „The Cybercultures Reader“ (2. Auflage), Routledge, S. 472-483

Davis James, „Hybrid Culture, Mix Art“, Kendall-Hunt Verlag, USA

Depoil, Hervé; Quenouille, François: „Die Enzyklopädie des schlechten Geschmacks“, Verlag Hors collection, S. 48

Catherine Gonnard, Elizabeth Lebovici: „Femmes artistes/Artistes femmes. Paris von 1880 bis heute“, Hazan Verlag, S. 346, 353-355, 413

Gunhert André, Poivert Michel: „Die Kunst der Fotografie von den Anfängen bis heute“, Verlag Adelles et Mazenod, Reihe „Kunst und große Zivilisationen“, S. 595

Jones, Amelia: „Body Art: Performing the Subject“, University of Minnesota Press, S. 226-231, 233-235, 324

Kozloff, Max: „The Theatre of the Face“, Phaidon Verlag

Kuppers, Petra: „The Scar of Visibility: Medical Performances and Contemporary Art“, University of Minnesota Press, S. 7, 85, 115, 213

Lemoine, Serge: „Moderne und zeitgenössische Kunst“, Larousse Verlag, S. 260, 290

Mahon, Alyce: „Eroticism & Art“, Oxford University Press, S. 37, 277-279

Mansfield, Elisabeth C., „Too beautiful to picture“, in: Zeuxis, Myth and Mimesis, University of Minnesota Press, S. 135, 139, 147-148, 157, 205, 207-208

Morosoli, Joëlle: „Die Installation in Bewegung – Eine Ästhetik der Gewalt“, Editions d’Art le Sabord, S. 85-93

Nehamas, Alexander: „Only a Promise of Happiness: the Place of Beauty in a World of Art“, Princeton University Press, S. 38-40

Newton, Julianne; Williams, Rick: „Visual Communication: Integrating Media, Art, and Science“, Lawrence Erlbaum Associates Press, S. 386

Popper, Frank: „From Technological to Virtual Art“, Leonardo-Verlag, Boston

2006

Andrieu, Bernard; Boëtsch, Gilles; Lachaud, Jean-Marc: „Das Wörterbuch des Körpers in den Geistes- und Sozialwissenschaften“, Eintrag „Body-Art“, CNRS-Verlag, S. 67

Arnaud Claude, „Qui dit Je en Nous?“, Grasset Verlag

Biehn, Michel: „Grausame Koketterie oder die Kunstgriffe des Zwangs“, Verlag Martinière, S. 25

Chantal Pontbriand, Amelia Jones, Giovanna Zappei, Thérèse St-Gelais, Christa Blumlinger, Jean-Ernest Joos, Tim Clack, Gewalt, Psychologie, Fallschirm, Verlag 123, S. 24, 25

Bonnet, Marie-Jo: „Künstlerinnen in den Avantgarden“, Odile-Jacob-Verlag, S. 112, 131, 176-180, 215

Brignone, Patricia: „Ménagerie de Verre“, „Nouvelles pratiques du corps scénique“, Verlag Al Dante, S. 29

Carey, John: „What good are the Arts?“, Oxford University Press, S. 5

Caygill Howard, „Reliquary Art: ORLANs serielle Operation“, in: „Time and the Image“, Manchester University Press

Corbin, Alain; Courtine, Jean-Jacques; Vigarello, Georges: „Geschichte des Körpers – Der Wandel des Blicks: Das 20. Jahrhundert“, Editions du Seuil, S. 426, 489

Cottom, Daniel: „Uhuman Culture“, University of Pennsylvania Press, S. 131-147,

Philippe Coubetergues, Alexia Fabre: Kann Kunst ohne Kommentar(e) auskommen?, Editions du MAC/VAL, S. 123

Détrez, Christine; Simon, Anne: „A leur corps défendant – Frauen auf dem Prüfstand der neuen moralischen Ordnung“, Verlag Seuil, S. 16, 111

Durand, Régis: „Texte für ORLAN“, „L’Excès et le reste“, Essays zur fotografischen Erfahrung 3, Editions de la Différence, S. 102-120

Ewing, William A., „Faire face, le nouveau portrait photographique“, Verlag Actes Sud, S. 110-111

Ewing, William A., „Face, the new photographic portrait“, Tames & Hudson Verlag, S. 110-111

Feiner, Kenneth; Knafo, Danielle: „Art on the Cutting Edge, ORLAN’s Medusan Female“, in: „Unconscious Fantasies and the Relational World“, Verlag The Analytic Press, S. 171-201

Hubaut, Joël: „Re-mix épidémik“, „Esthétique de la dispersion“, Verlag Les presses du réel/FRAC Basse-Normandie, S. 318

Jones, Amelia: „A Companion to Contemporary Art since 1945“, Blackwell Verlag, S. 427, 435, 443, 396

Jones, Amelia: „Self/Image, Technology, Representation and the Contemporary Subject“, Routledge, S. 30-33

Lafargue, Bernard: „Figure de l’Art 10: L’Esthetique, Aujourd’hui?“, Verlag der Universität Pau, S. 301

Mesplé, Louis: „Das Abenteuer der zeitgenössischen Fotografie von 1945 bis heute“, Hachette livre, Editions Chêne, S. 227

Catherine Millet, „Zeitgenössische Kunst: Geschichte und Geografie“, Flammarion Verlag, S. 136 – 137, 140 – 141, 157

Strasser, Catherine: „Du travail de l’art“, Editions du Regard, S. 163-169

2005

Eduardo Kac; „Telepresence & Bio Art, Networking Humans, rabbits and robots“, University of Michigan Press. S. 66.

Bussagli, Marco: „Der Körper – Anatomie und Symbole“, Hazan Verlag, S. 127

Dagnino Enrico, Marek Marie-Christine, Peerin Philippe, Rey Nicolas, Ricciotti Rudy, VIP Room, Teil 3, Verlag Enrico Navarra Gallery

Ede Siân, „Art & Science“, Verlag I. B. Tauris, London/New York, S. 115, 135

Ewig, Isabelle; Maldonado, Guitemie: „Zeitgenössische Kunst im intimen Kontext der Werke“, Larousse Verlag, S. 53, 76

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